La Fira de Teatre de Tàrrega se autodenomina como territorio creativo, creativo en el sentido más amplio y sin restricciones de la palabra.
Para el fotógrafo la creación tiene dos puntales: la propia obra que se representa y lo que el ojo y la mente ven.La fotografía de espectáculos siempre tiene un aspectodecaza fotográfica, aquel instante en que se dispara el obturador y la subjetividad de la que viene impregnada la fotografía.Mi forma de trabajar va unida a los dos conceptos puesto que no tan sólo pretendo un instante documental sino que busco una ilusión creativa del espectáculo, para plasmar lo que no tan sólo veo sino lo que intuyo de él.No es fácil ni todas las representaciones a las que acudo permiten este tipo de desarrollo, pero en cada edición unas pocas imágenes cumplen con mi visión fotográfica acercándome a la explosión creativa de unos espectáculos teatrales o de danza que, con esfuerzo y no menos ingenio, realizan los componentes de las compañías que participan en sus consolidadas ediciones.
Fira de Teatre de Tàrrega. Del 9 al 12 de setembre 2010
Mi curiosidad me
inducía a fotografiarlo casí todo, pero en honor a la verdad debo admitir que
en aquel momento –los setenta- no era muy consciente de que estaba fotografiando
una época que tenía los días contados, pues era innegable que se avecinaban
grandes cambios en este país.
El fotógrafo no deja de ser notario de su tiempo y en la forma subjetiva
de captar las imágenes construye una narración de lo que acontece y que le
importa, aunque será necesario el paso del tiempo para que su acta notarial –en
formato fotográfico- cobre relevancia.
Desplazarse a pie por un pequeño
sendero paralelo a la via del tren –como línea recta que unia dos puntos- para
ahorrarse algunos cientos de metros era usual entre los ciudadanos de Igualada
y Vilanova del Camí, pero aunque no eran frecuente los accidentes sí que
sucedían.
La yuxtaposició d´imatges quan no són el resultat d´un muntatge fotogràfic, sinò la visió natural d´una escena a travès d´una vidriera i els reflexos o transparències, propicia una imatge inèdita que sembla alterar la realitat, sense manipular-la. El fotògraf ha sapigut veure l´efecte visual en una escena trivial o quotidiana per trobar-hi una significació i composició pròpies que ens mostren tota la potencialitat de la fotografia. La imatge així ens empeny a veure´n més, con si es tractés de la inicial d´una sèrie fotogràfica plena d´enigmes i suggeriments.
La exposición TRANSLATICI [5+5] del fotógrafo Josep Bou fue inaugurada el pasado sábado 21 de Agosto en la Sala Francesc Sanfeliu i Canela de Passanant, municipio que desde hace cinco años acoge el Encuentro Fotográfico PASSANANT FOTO, del que Josep Bou es creador y director.
Todas las fotografías realizadas sin cámara son las que conforman las fotoesculturas que se presentan en la exposición.
Al finalizar la guerra civil española -el 1 de Abril
de 1939 con el último parte de guerra firmado por Francisco Franco, donde
declaraba su victoria y establecía una dictadura que duraria hasta su muerte- numerosos
inmuebles cambiaron de uso y de propietarios. Éstos no dudaron en esgrafiar su
simbología en frisos, fachadas… en los edificios tomados para que nadie dudará de
quién mandaba.
Al friso que presidia la fachada principal del edificio
del Ateneu Igualadí de la clase
obrera le esgrafiaron las pertinentes consignas del régimen y la dirección le
dio un nuevo enfoque.
Con
la recuperación de la democracia el edificio fue recuperado por sus legítimos y
anteriores propietarios y en la actualidad con sus propuestas Igualada ve
ampliada su oferta socio-cultural.
La descripció escrita de les sensacions visuals és un exercici literari important. Cal ser capaç de transferir des del llenguatge visual produït per les percepcions de l’ull, a un llenguatge escrit imaginatiu i ric en matisos, que pugi posteriorment a través de la seva lectura reconstruir la visió estètica que, en el seu moment, va inspirar a qui el va redactar.
Però aquest exercici es complica més quan el que volem transmetre és una interpretació lligada a una imatge conceptual.
En el cas de la imatge que he rebut, he de confessar que la primera mirada ràpida que li he fet no m’ha inspirat gran cosa, he pensat que podia fer referència a d’altres imatges similars de grans mestres de la fotografia, però em semblava una banalització excessiva del repte al qual he estat invitat en ple mes d’agost.
Estèticament la imatge no té un gran interès, però conceptualment i com a metàfora, la imatge d’algú (voyeur) espiant pel forat del pany és almenys desconcertant, i evidentment, les sensacions que produeix son mol diferents si t’identifiques amb l’espiat o el que espia. Penso que a la majoria ens agradaria estar en el lloc del que espia, ja que espiar representa tenir una informació privilegiada i això vol dir poder.
Encara que segons a qui espies pots arribar a robar veritats que poden fer-te molt de mal ja què el forat del pany no ens permet una visió global, sinó una visió molt limitada de la realitat, la qual cosa ens pot enganyar.
Si tingues que definir la imatge agafant una certa distància en lo personal, diria que és una representació del personaje omnipresente del Gran Hermano de 1984, de George Orwell.
No hem d’oblidar que l’emissió de televisió, que pren el nom de la novel·la de'Orwell va convertir al món en un voyeur el qual va assumir el seu rol xafarder impunement sense cap mena de pudor.
Però ara que me la torno a remirar penso que la realitat és menys rebuscada.
Títol: El Manelic espiant a la veïna. La Granadella, 2010
Tiratge: color sobre paper fresson
David Balsells i Solé
Conservador en cap de Fotografia MNAC - Museu Nacional d'art de Catalunya
El la sala donde se presenta la exposición central de PASSANANT FOTO encontramos a JOSEP BOU director y creador del certamen, inmerso en la tarea de ubicar sus fotoesculturas que él adapta y crea para cada espacio donde se presenta la exposición, por eso nos comenta “ninguna de las exposiciones programadas será igual, puesto que losespacios expositivos me sugieren nuevos planteamientos y forma de afrontar la exposición “
Esta exposición que forma parte de la programación cultural de la Festa Major 2010 de Passanant será inaugurada el sábado 21 de Agosto a las 12,00 horas.
Uno de los festivales sobre fotoperiodismo más importantes Visa pour l’Image 2010 abrirá sus puertas el 28 de Agosto hasta el 12 de Septiembre.
Visa Pour l'Image descubre, redescubre, confirma y destaca las mejores producciones anuales. Perpignan sigue siendo, más que nunca, la cita ineludible para poder visionar realidades fotográficas que los grandes medios de comunicación, cada vez dedican menos esfuerzos para mostrarnos, a favor de una actualidad más superficial y frívola. Veremos imágenes duras, impactantes, quizás incluso hirientes, pero con un alto nivel fotográfico y excelente positivado.
Visa pour l’Image es un clásico al que me gusta perderme durante unos días año tras año, me atrevo a sugeriros que le hagáis un espacio en vuestra agenda.
Josep Bou habla sobre el concepto, los orígenes, la evolución, la técnica, los motivos de la fotointervención y como creó el conjunto de fotoesculturas que conforman la exposición TRANSLATICI [5+5] en la visita comentada que el pasado sábado 14 de Agosto el Museu de la Vida Rural, donde se expone, organizó. La exposición puede visitarse hasta finales de Agosto.
El grupo formado mayoritariamente por fotógrafos y personas vinculadas a Passanant Foto fotografiadas delante del Museu de la Vida Rural de l’Espluga de Francolí.
El punto de vista junto al encuadre es una de las
máximas que revela el estilo, personalidad, característica… del fotógrafo. La
perspectiva de los sujetos y objetos toma una visión diferente dependiendo de
donde uno posicione la cámara, pues los resultados seran obviamente distintos.
Sostengo que el fotógrafo debe observar el entorno con una visión de 180º en
sentido horizontal y vertical para ser capaz de analizar que hay y que sucede
y, evidentemente, decidir que le interesa a él.
Hi ha un individu que prohibeix una
cosa, n’hi ha que no li fan cap cas i transgredeixen la prohibició, i després
hi ha les tisores del temps que ens escapcen les raons i les idees, les
paraules i les catedrals, i tot plegat adquireix una fatxa d’imperi alacaigut i
desnonat. No l’heu sentit mai aquesta història? No l’heu llegit mil vegades? No
l’heu vist a la televisió i al cinema? És l’argument més usat pels guionistes
impedits i pels déus.
Lloança del límit i execració contra l’abisme
Vet aquí un sonet: la porta del mur és
l’estrofa que conté els versos. Els excessos mètrics no es permeten, defora
l’estructura ordenadora no hi ha res (ho prohibeix una tautologia vella i
coixa). Un sonet és una nau; qui es queda a terra, no vola. El so net contra la
sorollosa promiscuïtat del vers lliure, una disputa moderna. Siguis capaç, poeta,
de contenir-te, que el Finisterre és aquí a la vora i al blanc dels marges no
hi ha res.
La veu de l’espeleòleg i la fanfara del negacionista
Els jueus són els més estrictes observadors de la literalitat. Atès que la Torà els diu “no t’allitaràs amb cap home”, hi ha homosexuals jueus que, per acomplir el precepte i no jaure amb cap mascle, mantenen les relacions sexuals dempeus.
El conseller Baltasar, apòstol relativista, és un gran enemic de la literalitat i ho pregona arreu amb una satisfacció estentòria i no gaire prudent. “No em vingueu amb la trampa del diccionari” va dir un dia per justificar que volia transvasar el cabal d’un riu sense haver-lo de transvasar.
No es pot escriure cap cosa en aquest mur, diu la llei; i els literalistes, per no contradir la llei, escriuen a la porta; els individus Baltasar, per contra, si el veiessin, l’omplirien amb els seus textos estupefaents i anacolútics.
L’individu jueu cerca l’escletxa del sentit per recol·lectar un profit; l’individu Baltasar enterboleix la raó perquè no hi hagi ni etimologia, ni semàntica, ni arquitectura. Tant se val el càstig (amener o amen), contra la prohibició literalista podem adoptar dos actituds: l’espeleologia del significat o el negacionisme diccionari; la imaginació i el dribblingo la monotonia i el disgust; la creativitat supervivent o l’ofec monocrom.
No hi fa res que sigui un individu jueu o un individu Baltasar, estem parlant d’edificar persones lliures i felices.
El sábado 21 de Agosto a les 12,00 horas en la Sala Francesc Sanfeliu i Canela de Passanant, municipio que desde hace cinco años acoge la Trobada Fotogràfica PASSANANT FOTO, su director y creador el fotógrafo JOSEP BOU, presentará sus fotoesculturas piezas únicas e individuales que configuran un conjunto global, así como un DVD sobre la fotointervención TRANSLATICI [5+5].
Muchas han sido las manos que el fotógrafo JOSEP BOU ha fotografiado sin cámara para su proyecto TRANSLATICI [5+5] en formato de “fotointervención”. Las “obras matéricas” fruto de un trabajo cuidadoso, meticuloso, pero con una cierta dosis de irreverencia hacía los cánones fotográficos preestablecidos fueron ocupando los cajones del estudio. Los elementos mutantes de las fotoesculturas seguían su metamorfosis con la ayuda inestimable de los cambiantes climatológicos. El ensamblaje de ambas a través de la creatividad e ingenio de Josep Bou fue tangible, lo que un día sólo existió en su imaginación adquirió forma de piezas únicas.
Sala Francesc Sanfeliu i Canela de Passanant. Sábado 21 de Agosto a las 12,00 horas.
Todas mis actividades laborales antes de establecerme
oficialmente como fotógrafo estuvieron vinculados –en mayor o menor grado- a la
fotografía. Uno de los primeros fue la dirección de un laboratorio de reprografía,
donde realizábamos fotolitos, selecciones de color para imprimir de forma
totalmente artesanal y el revelado –en cubetas- de los distintos procesos de
tramados.
Tuve
distintos asistentes que posteriormente tomaron opciones profesionales
diversas. De entre ellos Sebas era el más peculiar, todo un
personaje. Joven, muy joven, fibroso, inquieto, preocupado, de andar un tanto
cimbreante, súper aplicado, muy profesional y con unos grandes pies que
presumia de calzarlos con zapatos de suela de cuero. En homenaje a los
curtidores igualadinos decidí fotografiar –en el mismo cuarto oscuro donde
trabajábamos- las extremadamente andadas medias suelas de sus zapatos.
El Museu de la Vida Rural de l’Espluga de Francoli ha programado una visita comentada a la exposición TRANSLATICI [5+5] de Josep Bou para el sábado 14 de Agosto de 2010 a las 20,00 horas. La asistencia es gratuita pero abierta a un máximo de 20 plazas.
Las inscripciones podéis hacerlas por los canales de comunicación habituales del Museu de la Vida Rural:
Josep Bou nos hablará de los orígenes de TRANSLATICI [5+5], de los motivos de la fotointervención i de la técnica utilizada para crear el conjunto de fotoesculturas que se pueden ver en el MVR.
En el passat els signes de la natura evocaven la voluntat dels déus, els escuts simbolitzaven les nissagues dels cavallers i reis, els conceptes deien de la cabòria dels savis...
Avui dia retornen els signes i generen incògnita mental. Com pot ser que el cientificisme triomfant i rampant -tot és possible, cifrable, quantificable... - hagi arrasat amb la intel·ligència de tants?
L'estadística reprodueix X per donar i vendre.
Davant tot plegat, l'art segueix sent una bona arma de futur. Cal retornar al signe el valor de misteri, de representant, d'emoció, d'esdevenir...
L'humasnisme -l'humanisme naixent del segle XXI- compta amb les imatges que produeix o retalla dels artificis del món.
Josep Bou creador-director de PASSANANT FOTO ha decidido programa un taller sobre fotografía estenopeica.
El objetivo principal de este taller sobre la “Fotografia estenopeica creativa” a cargo de Piko Zulueta es el de proporcionar, a fotógrafos y/o artistas plásticos con conocimientos básicos de fotografía, las pautas y los recursos necesarios para la fabricación de cámaras estenopeicas, explorar y reflexionar sobre las posibilidades expresivas y conceptuales de la imagen estenopeica, para así poder iniciar un nuevo camino de creatividad y donar un nuevo enfoque a futuros proyectes fotográficos creativos.
El taller será el sábado 2 y domingo 3 de Octubre de 2010.
Liburu es producto del reciclaje. Son fotografías realizadas con un libro recuperado de la calle reconvertido en cámara estenopeica. El material sensible, película desechada y caducada, también forma parte del ciclo 3R´s.
New York colección de imágenes estenopeicas realizadas durante el verano de 2007 en el estado de Nueva York
